“A veces es necesario guardar silencio para ser escuchado”

(Anónimo)

En la delicada geografía del vacío, el autor explora los ecos de lo no dicho, esas pausas que unas veces levantan universos y otras los disuelven antes de que lleguen a pronunciarse. La obra se adentra en los límites inciertos entre lo tangible y lo intangible mediante una arquitectura imposible, atravesada por líneas que parecen comunicar espacios distantes, formas suspendidas y planos que se aproximan sin llegar nunca a encontrarse.

Los violetas intensos, los verdes luminosos, los amarillos y los grandes espacios blanquecinos construyen un territorio de contrastes en el que la calma convive con una tensión apenas contenida. Las formas cilíndricas permanecen detenidas como fragmentos de una estructura olvidada, mientras las diagonales recorren la composición y establecen vínculos invisibles entre sus distintos ámbitos. En el centro, tres círculos oscuros interrumpen el resplandor. Dos de ellos contienen manos difusas, gestos que parecen buscar una salida desde el otro lado de la materia; el tercero encierra una forma blanca, duplicada y enfrentada, semejante a un signo cuyo significado se hubiera perdido.

Nada permanece completamente aislado y, sin embargo, tampoco existe un verdadero encuentro. Cada elemento parece guardar una parte de aquello que no puede decirse, como si el silencio no fuera ausencia, sino una forma distinta de presencia. «Silencios» invita a detener la mirada, a seguir las líneas que cruzan la obra y a escuchar cuanto permanece detrás de las palabras. Un viaje introspectivo que no concluye en los ojos, sino en ese lugar interior donde también resuenan las cosas que nunca llegaron a ser dichas.

(Acabado: Papel fotográfico mate 59×82 cm. sobre Kapafix 5m/m.)